“郎朗”無論對于音樂圈子內或許音樂圈子外的人，都是一個過分熟習的名字。在不曾與他碰面之前，“郎朗”仿佛一個夸張的風行符號：它很近——老是不時地會呈現在你的面前，收集上、電視里、市場行銷里；但他又似乎很遠遠——頻仍呈現在各類名團、名家、高端運動中……
近間隔接觸郎朗，仍是近一兩年的事兒。以平行視角接觸郎朗，會有一個驚喜的發明：阿誰愛好揚著眉毛包養 ，瞪著兩個敞亮的年夜眼睛，老是愛好在包養網 舞臺上端著肘臂豪情洋灑音樂的郎朗，常日里隨和、和藹可掬。無論是臺上仍是臺下，他樂呵呵的阿誰勁兒，總讓我不由自包養 主地聯想起片子《阿瑪杜斯-莫扎特》中的阿誰配角。
包養 噴鼻水——音樂里的料兒
三月包養 底恰逢郎朗回國的間隙，又見郎朗。穿戴深色襯衫，腳踩著平底帆布球鞋的郎朗，操著一口西南腔兒，瞪著年夜年夜的眼睛，樂包養 呵呵地遞上了他最新的作品——郎朗牌噴鼻水：一套d包養 esign頗為精致的情侶噴鼻水套裝。女性噴鼻水瓶的瓶蓋是一個白色三角鋼琴的design，琥珀色的噴鼻水包養 瓶身，透著優雅和純凈；躲藍色的男性噴鼻水，苗條的棱型瓶體design，仿佛是名流在向你收回華爾茲舞步的約請。據郎朗說，這兩款噴鼻水采集了四五十種噴鼻味，就僅為噴鼻水定味，就往返往來來往地調了兩年多，而噴鼻水瓶子的design就花了三年的時光。當然，design也是出自法國最著名的design師之手。
這就是郎朗，一個實足的跨界Tom（從小熱愛《貓和老鼠》的郎朗，給本身起的英文名字也叫Tom）：在他的世界里，沒有鴻溝。而他用來打破一切鴻溝的寶貝，就是貳心中音樂。
“這可不是游手好閒。我做的一切的工作都跟鋼包養 琴、跟音樂有關。我普通不會走出這個范疇。噴鼻水就像和聲一樣，你總會彈出紛歧樣的和聲。可是，你確定會愛好某一種滋味。”
也恰是在郎朗牌噴鼻水的四月，英國最具威望的包養網 古典音樂電臺——古典音樂頻道Classic FM評選出了汗青上最巨大的25位鋼琴家。郎朗被排在鋼琴包養 巨匠弗拉基米爾-霍洛維茨和史蒂文-雨果的后面（第13位），成為汗青上最巨大的25位鋼琴家中最年青的一包養 位。這25位鋼琴家個個都如雷貫耳：阿什肯納奇、巴倫伯伊姆、貝多芬……
古典音樂頻道Classic FM如許評價郎朗：“無論是在舞臺上包養 仍是在舞臺下，郎朗經由過程其無與倫比的富麗作風，永遠轉變了古典音樂世界……不論你能否愛好他的吹奏作風，你都無法否定包養網 郎朗在古典音樂範疇的影響力。”
無界——處處是舞臺
批示巨匠艾森巴赫說，從他1999年第一次見到郎朗直到此刻，十幾年來，他對于郎朗的酷愛從沒減退過。其緣由就是在于郎朗本性里最具人道、懇切包養網 、由衷的特質，持之以恆歷來沒有轉變過。
艾森巴赫說；“我至今都記得第一次包養 見到他的樣子：一雙年夜年夜的眼睛，眼神里泛著懇切和氣意的光線。我很驚奇，阿誰時辰他只要十六七歲，可是吹奏的音樂曾經很是深奧了。真是難以相信。他特性和音樂表達一直帶著懇切，不消說，他的吹奏技巧很是光榮、透闢。”
我問艾森巴赫：“誰是您最愛好的鋼琴巨匠？”
巨匠搜索枯腸地答覆：“Lang Lang！Of Course！”
假如有人想把郎朗停止一下分界，你能夠會發明，這位鋼琴家就像是一只八爪魚，他的運動觸角簡直伸向了任何一個範疇。在任何一個表演場合里，他都能玩得特殊High：在2008格萊美現場，他跟爵士明星赫爾比-漢考克一路吹包養 奏；在電視上，他跟文娛明星玩即興創作，讓周杰倫敗下陣來；在各類主要的體育賽事如歐洲杯、世界杯、奧運會，郎朗城市傾情吹奏，讓古典音成功為賽場的一道亮麗的光景；本年年頭，他在德國與批示家蒂勒曼一起配合格里格鋼琴協奏曲，光榮四射的吹奏讓現場不雅眾喝彩雀躍；在英國逍遠音樂節，郎朗合奏音樂會的門票老是會被搶購一空。美國爵士音樂家赫爾比-漢考克如許描述郎朗的吹奏：“他的音樂歷來不會讓你闊別他的包養網 心坎。”
美國爵士音樂家、音樂制作人拉瑞-科林跟郎朗一起配合過一張唱片，這也是他第一次跟中國的古典鋼琴家一起配合。他說：“第一次見郎朗，應當是兩年前。那時索尼公司要為郎朗出品一張別樣的唱片。誠實說，我并不熱包養網 衷搞所謂的‘跨界’情勢。那時看到郎朗這般盼望包養網在古典音樂曲目中尋覓衝破，并試包養 圖在風行、聲樂等藝術情勢中延長的時辰，我還真有點掛念。由於，我們又有能夠會失落進一個被人們預設好的所謂的‘跨界’情勢中。但是，跟郎朗在詳細的一起配合中，我的疑慮被消除了。他不只為人特殊友善、精神過人包養網 ，並且相當投進。我尤為愛好他對于拓展新情勢的那種獵奇的立場。這是讓我最高興的特質，由於我在包養 音樂的創作中一向尋覓著如許的狀況。終極，我們一起配合的這個唱片，既不是所謂從爵士中尋覓靈感，也不是讓郎朗來玩即興，而是我們做到了一種‘無界’音樂，一種包涵了古典包養網 作曲、爵士、HIP-HOP，風行、電輔音樂等諸多元素的‘無界音樂’，而這種音樂既不抽象也不松散，包養網 這種音樂恰好就是郎朗盼望的那種，可以或許跟更多更廣人群交通和愛好的那種音樂，那種可以或許讓青年人愛好的音樂……”
生長——讓世界聽
華盛頓郵報古典音樂評論家安妮-麥基特在一篇名為《郎朗的奇特作風——好與欠好》中寫道:“每一次我聽郎朗的吹奏包養網 ，老是試圖用業界習氣的思緒往評判他的吹奏——能否是肢體舉措過多，仍是歸納上過于襯著。但是，用習氣往評判藝術是風險的。試想一下，當一種新的聲響和歸納呈現在你的耳端，而你卻一直在用幾十年前聽覺慣性，往負面評判一位鋼琴家在歸納18世紀時代的音樂能否原汁原味，能否妥當？為什么一個21世紀的藝術家不克不及用本身的懂得來歸納18世紀的莫扎特？包養網 對于郎朗能否是天賦，亦或是年夜賣的明星，我并不感愛好。可是，他的歸納總讓我止不住地要追隨他往凝聽………并不是一切的藝術家都能做到這一點。郎朗最不同凡響的是他歸納的原創性……”
包養陳銘是一位來自湖南的九零后。自從2013年在英國留學時看過郎朗的表演之后，就開端跟隨郎朗，成為鐵桿“郎粉”：“我本來是學管帳的。我在國外一半的時光都在看郎朗的表演。每次看他的表演，全身都感到特殊帶勁兒。他有本身的作風。聽郎朗吹奏，會不知不覺地被吸引。郎朗的吹奏就像自帶一個樂隊，他可以把鋼琴彈得很轟叫，但強大聲響他吹奏得恰如其分，細膩的部門很溫順。他老是跟人家講故事……”
現在的郎朗在面臨媒體時，更多了些成熟和自負：包養 “我感到我此刻跟本來會紛歧樣，會更深。年夜樹還豐年輪呢，我們都在生長，也都需求生長。”
郎朗簡直每年都要出一到兩張專輯。將來的包養網 唱片制作，郎朗城市跟唱片公司充足溝通本身的意愿和設法，并與唱片公司告竣分歧。
郎朗說，一個好的鋼琴家也應當是一個好的制作人：“卡拉揚的電影都是本身做。他會本身親身在灌音包養網 棚停止分解。這就是為什么卡拉揚時期的柏林愛樂做出來的唱片聲響都是那么美麗。伯恩斯坦不只作曲、批示，他還能做舞劇，歌劇，做百老匯，全才。我們固然達不到阿誰程度吧，可是至多可以做良多跟音樂相干的工作。古典音樂也是應當可以或許領導潮水的。”
從昔時玩iPad、App，到高科技範疇“試水”來拓展更多的古典音樂群體，郎朗一包養網 直堅持著摸索和洽奇的熱度。現在，郎朗把更多的精神放在了音樂教導上。阿誰已經在他2歲的時辰挑唆他鋼琴幻想的Tom，現在曾經變身成為一個鋼琴教導家，呈現在了英國菲伯爾音樂公司出品的Mastering The Piano——《跟郎朗學鋼琴》的系列教程上和App里。